小鹿田燒
小鹿田燒 ontayaki
小鹿田燒
日本大分縣日田市皿山,或謂「小鹿田皿山」地區所燒製的陶器,叫小鹿田燒(おんたやき)。
素有日本第一民陶之稱號。
其起源可以溯及到江戶中期,當地的代官(管理的官員)為了提供當地生活所需陶器,特別從隔座山的小石原地區(現福岡東峰村小石原)招來陶工「柳瀨」,從柳瀨以及負責招募他的「黑木」二人所開始的陶器燒製。 因為是從小石原招來的陶工,燒製的技法也都跟小石原燒雷同,初期有小石原燒分窯的說法。
小鹿田燒一直是半農半陶的聚落,相傳2~300年至今,一直以古老的手法持續製作中。也因為如此,於1997年被日本政府指定為「重要無形文化財」
另外在2003年,整個小鹿田燒地區也被稱為「小鹿田之里」,被國家指定為重要文化景觀。
小鹿田燒的製造:
小鹿田燒都是採當地的土,然後先以木槌打碎,再放到以水車驅動的唐臼(磨)進行更細的破碎工作,唐臼的搗碎要持續到20天,然後水洗過篩,靜置烘乾
較特別的是這個粗活通常是家族女生的工作。
小鹿田皿山的唐臼:從影片中可以看出來,水車驅動式的搗碎土的裝置,由於聲音非常特別,也被選定為「日本聲音風景百選」之一
2017年九州發生大雨,小鹿田境內的唐臼也有很多座被洪水摧毀,後來經過多方募款,也都幸運的能夠重建。

家族傳承,只傳一子不外傳的傳統民陶。
小鹿田燒在一開始,由柳瀨家,黑木家(後來分家的小袋家),以及當時提供土地使用的坂本家三個姓氏,共十戶所組成。
從一開始到現今,維持著「只傳一子」的傳統,做陶只傳給家裡的一個兒子,不外傳,也不傳給女性。
一直到現在,這個傳統還沒有被打破。
而且維持共同採土,個人作家不落款,對外都是小鹿田燒為名推廣。
是後來才漸漸以個人作家的方式被認識,但是作品還是維持不落款的傳統。
小鹿田燒的特色:
由於當地皿山採的土,並不是非常良質的黏土,經過煉製之後燒製完成還是有點粗糙,
在技法上面,飛び鉋、櫛描け、刷毛目是招牌的技法,這部分跟小石原燒是雷同的
飛び鉋、中文叫做「跳刀」,是很傳統的陶藝技法。小鹿田的跳刀,使用的工具,是把傳統發條時鐘上不用的發條拆下來,用那片發條折彎打磨,做成像勾勾形狀的工具
在轆轤上轉動時,用那隻工具扣住陶器表面,就會像跳動般,一下一下刮去陶土表面。
一樣的跳刀技法,不同的作家,做出來的作品其實仔細看差異頗大。
櫛描け:是使用一個木片,將木片前端削出缺口,然後用那隻木片在陶器上繪製圖案。
陶器素燒之後,會先上米色的化妝土,在化妝土未乾時,用木片去描出圖案。
刷毛目則是以刷子,沾了化妝土之後,用刷子在素燒後的陶器上面刷出圖案。
除了米白色的化妝土之外,小鹿田燒常見的釉彩,還有綠釉,飴釉(咖啡色),黑釉。
共同窯:
早期小鹿田的聚落十戶人家,一起共用ㄧ組大型連房式登窯,所以早期經常要排定時間分組燒製。
後來陸續有幾家建了自己的柴窯,在聚落中心的大型登窯目前是由其中的五戶使用。
民藝運動與小鹿田
柳宗悅開始推行日本的民藝運動之後,便於日本各地尋找符合他「用的美」的生活工藝,在久留米的賣店裡看到了小鹿田燒便驚為天人
後來還介紹了英國陶藝巨擘Bernard Leach到小鹿田去「駐村」創作。 也因次小鹿田燒有日本第一民陶的稱號。
我們在小鹿田燒繞了一圈之後,特別喜歡坂本工,坂本浩二,黑木富雄這三位的作品。目前,他們第二代都已經竄起,也都擁有一片天
希望疫情結束之後可以再訪小鹿田。