小鹿田燒
小鹿田燒 ontayaki
小鹿田燒
日本大分縣日田市皿山，或謂「小鹿田皿山」地區所燒製的陶器，叫小鹿田燒（おんたやき）。
素有日本第一民陶之稱號。
其起源可以溯及到江戶中期，當地的代官（管理的官員）為了提供當地生活所需陶器，特別從隔座山的小石原地區（現福岡東峰村小石原）招來陶工「柳瀨」，從柳瀨以及負責招募他的「黑木」二人所開始的陶器燒製。 因為是從小石原招來的陶工，燒製的技法也都跟小石原燒雷同，初期有小石原燒分窯的說法。
小鹿田燒一直是半農半陶的聚落，相傳2～300年至今，一直以古老的手法持續製作中。也因為如此，於1997年被日本政府指定為「重要無形文化財」
另外在2003年，整個小鹿田燒地區也被稱為「小鹿田之里」，被國家指定為重要文化景觀。
小鹿田燒的製造：
小鹿田燒都是採當地的土，然後先以木槌打碎，再放到以水車驅動的唐臼（磨）進行更細的破碎工作，唐臼的搗碎要持續到20天，然後水洗過篩，靜置烘乾
較特別的是這個粗活通常是家族女生的工作。
小鹿田皿山的唐臼：從影片中可以看出來，水車驅動式的搗碎土的裝置，由於聲音非常特別，也被選定為「日本聲音風景百選」之一
2017年九州發生大雨，小鹿田境內的唐臼也有很多座被洪水摧毀，後來經過多方募款，也都幸運的能夠重建。
家族傳承，只傳一子不外傳的傳統民陶。
小鹿田燒在一開始，由柳瀨家，黑木家（後來分家的小袋家），以及當時提供土地使用的坂本家三個姓氏，共十戶所組成。
從一開始到現今，維持著「只傳一子」的傳統，做陶只傳給家裡的一個兒子，不外傳，也不傳給女性。
一直到現在，這個傳統還沒有被打破。
而且維持共同採土，個人作家不落款，對外都是小鹿田燒為名推廣。
是後來才漸漸以個人作家的方式被認識，但是作品還是維持不落款的傳統。
小鹿田燒的特色：
由於當地皿山採的土，並不是非常良質的黏土，經過煉製之後燒製完成還是有點粗糙，
在技法上面，飛び鉋、櫛描け、刷毛目是招牌的技法，這部分跟小石原燒是雷同的
飛び鉋、中文叫做「跳刀」，是很傳統的陶藝技法。小鹿田的跳刀，使用的工具，是把傳統發條時鐘上不用的發條拆下來，用那片發條折彎打磨，做成像勾勾形狀的工具
在轆轤上轉動時，用那隻工具扣住陶器表面，就會像跳動般，一下一下刮去陶土表面。
一樣的跳刀技法，不同的作家，做出來的作品其實仔細看差異頗大。
櫛描け：是使用一個木片，將木片前端削出缺口，然後用那隻木片在陶器上繪製圖案。
陶器素燒之後，會先上米色的化妝土，在化妝土未乾時，用木片去描出圖案。
刷毛目則是以刷子，沾了化妝土之後，用刷子在素燒後的陶器上面刷出圖案。
除了米白色的化妝土之外，小鹿田燒常見的釉彩，還有綠釉，飴釉（咖啡色），黑釉。
共同窯：
早期小鹿田的聚落十戶人家，一起共用ㄧ組大型連房式登窯，所以早期經常要排定時間分組燒製。
後來陸續有幾家建了自己的柴窯，在聚落中心的大型登窯目前是由其中的五戶使用。
民藝運動與小鹿田
柳宗悅開始推行日本的民藝運動之後，便於日本各地尋找符合他「用的美」的生活工藝，在久留米的賣店裡看到了小鹿田燒便驚為天人
後來還介紹了英國陶藝巨擘Bernard Leach到小鹿田去「駐村」創作。 也因次小鹿田燒有日本第一民陶的稱號。
我們在小鹿田燒繞了一圈之後，特別喜歡坂本工，坂本浩二，黑木富雄這三位的作品。目前，他們第二代都已經竄起，也都擁有一片天
希望疫情結束之後可以再訪小鹿田。
